Vroeger vond veel talentontwikkeling van jonge makers plaats binnen productiehuizen. Door de afname van productiehuizen hebben veel gezelschappen deze verantwoordelijkheid op zich genomen (Wijlhuizen, V. 2024). Talentontwikkeling kan verschillende vormen aannemen, zo kan het zijn in de vorm van een platform aanbieden, stageplekken of cursussen en trainingen. 

Maas Theater en Dans biedt bijvoorbeeld meerdere trajecten aan voor talentontwikkeling. De redenen die Maas zelf noemt voor deze keuze zijn; een stad vol talent, een eigen huis met plek om te groeien en een team dat graag zijn ervaring doorgeeft. De talentontwikkeling bij Maas heeft verschillende vormen, waaronder FRESH, een platform voor avondvullende programmering van jonge makers. Ook biedt Maas residenties aan (Maas Theater en Dans, n.d.). 

Dans collectief ISH biedt in een andere vorm ontwikkeling voor talent aan. Zo gaan ze met een selecte groep nieuwe makers een lang samenwerkingsproject aan, waarbij de makers associate artists worden. Ze verstrekken ook ieder jaar choreografie opdrachten aan jonge makers, die vervolgens in een echt theater ten toon worden gesteld (ISH, n.d.). 

Het is voor mij niet mogelijk om in de tijd terug te gaan en te zien hoe de ontwikkeling van talent zich vormgaf in de tijd van vele productiehuizen. Toch kan ik zeggen dat ik het mooi vind dat gezelschappen en theaters deze rol op zich hebben genomen. Het toont aan dat er bereidheid is vanuit de sector om kennis door te geven. Hopelijk blijft het nog voor lange tijd mogelijk om op deze manier ontwikkeling te stimuleren. Zo niet, dan is er in mijn ogen nog genoeg mogelijk, want de mensen in de sector zijn ertoe bereid.